Análise e comentários:
DISCOGRAFIA DE MARISA
MONTE
3
de abril de 2021
Douglas Jefferson, bacharel em Filosofia
foto: divulgação.
Marisa Monte, nascida em 1967 no Rio
de Janeiro, é uma das principais cantoras brasileiras em atividade, além de
compositora e instrumentista. Seu sucesso no cenário musical veio antes mesmo
do primeiro disco, quando a artista realizava shows em bares e teatros, sempre
lotados. Ela faz parte da “geração de ouro” que a música popular brasileira
aflorou nos anos 90. Até agora, foram seis álbuns solo de estúdio, além de
diversos CDs ao vivo, DVDs, turnês intercontinentais e videoclipes. Em 2002, juntou-se
aos amigos Arnaldo Antunes e Carlinhos Brow para compor o aclamado grupo
Tribalistas. Este, até então, lançou dois discos – sendo que apenas o segundo
abriu turnê.
Para a revista Rolling Stone, Marisa
figura entre Maria Bethânia, Gal Costa e Elis Regina, no panteão das cantoras
nacionais. Seu primeiro disco ao vivo, MM, de 1989, e o segundo de
estúdio, Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvão, de 1994, estão
entre os 100 maiores discos da música brasileira, de acordo com a mesma
revista. Seus maiores sucessos, normalmente selecionados em trilhas sonoras de
novelas, são Ainda Bem, Amor I Love You e Vilarejo (que é
minha favorita), só para citar alguns exemplos – a lista é vasta. Com os
Tribalistas, os maiores hits foram Velha Infância e Já Sei
Namorar. Seu último trabalho foi Cinephonia (2020), uma grande
reunião e celebração interativa de parte de seu material audiovisual, colhido
ao longo das décadas.
Desde pequena, a cantora tem contato
direto com a música, especialmente o samba – por meio de seu pai, próximo da
Velha Guarda da Portela. Dos 9 aos 12 anos, tocou bateria. Aos 14, subiu ao
palco da escola para uma apresentação musical e gostou. A partir de então
passou a se dedicar aos treinos e aulas vocais, até se tornar a unanimidade que
é hoje. Seu jeito calmo e alegre, com vocal que vai da ternura mais aveludada
ao intenso, quente, inunda o coração e a fidelidade de uma multidão de fãs. Nas
horas livres, a artista gosta de fazer crochê e costura, hábito que, segundo
ela, pode ser conciliado em ambientes tanto movimentados quanto silenciosos.
Outro hobby de seu apreço pessoal é a dança.
Enquanto compositora, a artista se
mostra exímia poetisa, dotada não só de qualidades letristas, como também
melódicas. Ela costuma escrever sobre o amor e a paixão, a natureza e os
pássaros, a vida. Seus maiores colaboradores são seus colegas de Tribalistas,
Arnaldo e Carlinhos. O trio se completa, cada um com suas diferenças e
particularidades sonoras. Além de músicas de cunho pessoal, sua discografia é
recheada de covers de grandes músicos, do passado e do presente. Genericamente,
podemos dizer que o estilo basilar de sua obra é a música popular, mas ela navega
por ritmos distintos, especialmente nacionais, como o samba. Há álbuns inteiros
de samba, dentro de sua obra.
Pessoalmente, decidi me aventurar em sua discografia por influência e sugestão de minha amiga Roberta Christine. Foi um alento em meio aos dias difíceis de quarentena. Espero que você, leitor, também tire proveito da arte de Marisa Monte. Na sequência, meu comentário, álbum a álbum.
ÁLBUNS DE
ESTÚDIO:
Mais (1991)
Nota pessoal: 8,1
(ótimo)
Gênero: MPB.
Gravadora: Phonomotor; EMI.
1. "Beija Eu"
2. "Volte Para o Seu Lar"
3. "Ainda Lembro" (feat.
Ed Motta)
4. "De Noite na Cama"
5. "Rosa" (letra de Otávio
de Souza e Pixinguinha)
6. "Borboleta"
7.
"Ensaboa/Lamento
da Lavadeira/Colonial Mentality/Marinheiro Só/A Felicidade/Eu Sou Negão"
8. "Eu Não Sou da Sua Rua"
9. "Diariamente"
10. "Eu Sei (Na Mira)"
11. "Tudo Pela Metade"
12. "Mustapha"
Comentário:
Primeiro álbum de estúdio da cantora (e segundo da carreira, contando o disco
ao vivo MM, de 1989), a obra entrega uma série de boas canções contendo
brasilidade, leveza e um espírito dançante. Marisa Monte está impecável, com
seu vocal doce, firme, que acalenta e nos convida a entrar no movimento da
música. A faixa de abertura, Beija Eu, é um de seus maiores sucessos,
até hoje. Ainda Lembro, por sua vez, traz uma participação especial e
muito bem-vinda do jovem Ed Motta. Rosa, a quinta faixa, é um clássico
de Otávio de Souza e Pixinguinha – aqui, recebendo
uma belíssima performance da cantora. Borboleta é uma música folclórica,
natalina e infantil. A sétima faixa tem Ensaboa, de Cartola, na base,
além de outras homenagens – incluindo um verso d’A Felicidade, de Tom
Jobim e Vinicius de Moraes. Outra boa surpresa é a criativa Diariamente,
composição de Marisa e Nando Reis, coautor de algumas canções do disco.
Verde, Anil,
Amarelo, Cor de Rosa e Carvão
(1994)
Nota pessoal: 9,0
(excelente)
Gênero: MPB; samba.
Gravadora: Phonomotor; EMI.
1. "Maria de Verdade"
2. "Na Estrada"
3. "Ao Meu Redor"
4. "Segue o seco"
5. "Pale Blue Eyes"
(letra de Lou Reed)
6. "Dança da Solidão"
(feat. Gilberto Gil)
7. "De mais ninguém"
8. "Alta Noite"
9. "O Céu"
10. "Bem Leve"
11. "Balança Pema"
12. "Enquanto Isso" (feat. Laurie
Anderson)
13. "Esta Melodia"
Comentário:
O segundo álbum de estúdio de Marisa Monte é mais completo, com um leque maior
de combinações e arranjos, tendo destaque para o violão, além de certos
elementos orquestrais, como o violino, e instrumentos típicos do samba, como a
cuíca. Os letristas são ilustres, incluindo a própria Marisa, Nando Reis, Carlinhos
Brown, Paulinho da Viola, Arnaldo Antunes, Jorge Ben Jor, Lou Reed, que compôs
a quinta faixa, Pale Blue Eyes, cantada em inglês mesmo, e Jamelão e Bubú
da Portela, que assinam o samba de encerramento, Esta Melodia. O ritmo
do samba, aliás, é bem presente no disco, aparecendo, por exemplo, na excelente
Dança da Solidão – que conta com o violão e o vocal secundário do mestre
Gilberto Gil. Há regionalismos, como referências à seca e forte percussão
africana, mas versos em inglês também fazem uma ponta, como ocorre em Enquanto
Isso, onde Laurie Anderson declama na língua estrangeira e Marisa Monte
ostenta todo o seu talento vocal, em português.
Memórias, Crônicas e Declarações de Amor (2000)
Nota pessoal: 8,9
(ótimo)
Gênero: MPB.
Gravadora: Phonomotor; EMI.
1. "Amor I Love You" (feat.
Arnaldo Antunes declamando Eça de Queiroz)
2. "Não Vá Embora"
3. "O Que Me
Importa"
4. "Não É Fácil"
5. "Perdão Você"
6. "Tema de Amor"
7. "Abololô"
8. "Para Ver
as Meninas"
9. "Cinco minutos"
10. "Gentileza"
11. "Água Também é Mar"
12. "Gotas de Luar"
13. "Sou seu
Sabiá"
Comentário:
Memórias, Crônicas e Declarações de Amor é o álbum mais pop de
Marisa Monte, com grande êxito comercial na abertura do milênio. Ele é composto
por canções inéditas/originais e covers, como os discos anteriores. A
primeira faixa, “Amor I Love You”, é um dos maiores hits da
cantora – e traz, na declamação de Arnaldo Antunes,
um trecho do livro O Primo Basílio, de Eça de Queiroz. “O Que Me
Importa”, outro single, encerra-se com um solo de piano; “Para
Ver as Meninas”, de Paulinho da Viola, puxa mais para o samba, comum no CD
anterior. A décima faixa, por sua vez, “Gentileza”, é uma homenagem à José
Datrino, o Profeta Gentileza, que declamava “gentileza gera gentileza” e cujas
frases, em um viaduto carioca, estavam sendo ameaçadas pela tinta da
prefeitura. As duas últimas canções são algumas das mais belas: “Gotas de
Luar”, belíssimo cover acústico de Nelson Cavaquinho e Guilherme de
Brito, e “Sou seu Sabiá”, de Caetano Veloso. No todo, basicamente é um
álbum sobre o amor, em suas declarações mais românticas.
Infinito
Particular (2006)
Nota pessoal: 9,2
(excelente)
Gênero: MPB.
Gravadora: Phonomotor; EMI.
1. "Infinito Particular"
2. "Vilarejo"
3. "Pra Ser Sincero"
4. "Levante"
5. "Aquela"
6. "A Primeira Pedra"
7. "O Rio"
8. "Gerânio"
9. "Quem Foi"
10. "Pernambucobucolismo"
11. "Aconteceu"
12. "Até Parece"
13. "Pelo Tempo que Durar"
Comentário:
O álbum é o mais pessoal/autoral da cantora, até então. Todas as canções,
inéditas, foram compostas por Marisa e parceiros, sem o incremento de covers,
bem comuns nos discos anteriores. Aqui, a artista traz um lirismo belíssimo,
como se demonstra, por exemplo, em O Rio: “Essa certeza, a ciência nos
dá / Que vai chover quando o Sol se cansar / para que flores não faltem”; ou em
Pelo Tempo Que Durar, a fechar o álbum na atmosfera de um sonho bom: “Geleiras
vão derreter / Estrelas vão se apagar / E eu pensando em ter você / Pelo tempo
que durar”. São músicas que aquecem o coração, com o típico romantismo da
compositora – dessa vez, mais contemplativo. O destaque fica para Vilarejo,
a primeira faixa. É minha canção favorita de Marisa, seja pela vibe,
seja pela letra, de uma poética que nos apresenta os elementos de uma vila a
transbordar primavera, história e calmaria, como um paraíso terrestre: “Flores
enfeitando / os caminhos, os vestidos, os destinos”.
Universo ao Meu
Redor (2006)
Nota pessoal: 8,5
(ótimo)
Gênero: Samba.
Gravadora: Phonomotor; EMI.
1. "Universo ao Meu Redor"
2. "O Bonde do Dom"
3. "Meu Canário"
4. "Três Letrinhas"
5. "Quatro Paredes"
6. "Perdoa, Meu Amor"
7. "Cantinho Escondido"
8. "Statue of Liberty"
(feat. Fernandinho Beat Box)
9. "A Alma e a Matéria"
10. "Lágrimas e Tormentos"
11. "Satisfeito"
12. "Para Mais Ninguém"
13. "Vai Saber"
14. "Pétalas Esquecidas"
Comentário:
Lançado junto ao disco Infinito Particular (2006), este trabalho é
predominantemente uma obra de samba, com os temas clássicos do gênero. Marisa
fez uma longa pesquisa para encontrar, na tradição, grandes nomes de sambistas
do passado, que homenageou junto aos frequentes parceiros contemporâneos. Além
disso, em algumas faixas, há a presença de beatbox, especialmente a
oitava, Statue of Liberty, onde Fernandinho Beat Box e David Byrne
participam. É a canção mais diferente do disco, com versos em inglês e
português. É possível ouvir também o som de kalimba e ukulele em determinadas
músicas, mas a base é sempre o samba clássico. Destaco a contagiante O Bonde
do Dom, a meiga – quase infantil – Três Letrinhas, de Moraes Moreira,
e a dramática Vai Saber, de Adriana Calcanhotto, minhas favoritas do CD.
O Que Você Quer Saber de Verdade (2011)
Nota pessoal: 9,4
(excelente)
Gênero: MPB.
Gravadora: EMI.
1. "O Que Você Quer Saber de Verdade"
2. "Descalço no Parque"
3. "Depois"
4. "Amar Alguém"
5. "O Que Se Quer"
6. "Nada Tudo"
7. "Verdade, Uma Ilusão"
8. "Lencinho Querido (El
Panuelito)"
9. "Ainda Bem"
10. "Aquela Velha Canção"
11. "Era Óbvio"
12. "Hoje Eu Não Saio Não"
13. "Seja Feliz"
14. "Bem Aqui"
Comentário:
O último álbum de estúdio de Marisa Monte também é o melhor, mais maduro,
confiante, superior em qualidade e diversidade. Viciante. É um disco bem
completo, de “textura” bem trabalhada, com cada canção soando de um modo
diferente. Os arranjos estão perfeitos, combinando cordas e percussões. Há uma vibe
vibrante durante toda a obra, algo alegre, quente, dançante, profundamente
emocional. Um dos dois maiores hits do CD, que marcou a trilha da novela
Avenida Brasil, chama-se Depois e conta a história de uma
separação: “Depois de sonhar tantos anos / De fazer tantos planos / De um
futuro pra nós / Depois de tantos desenganos / Nós nos abandonamos como tantos
casais”. O outro grande hit do disco é Ainda Bem, uma das
melhores músicas da carreira de Marisa Monte, com uma aura latina, sensual,
fervente, que conduz a dança (simplesmente perfeita): “Ainda bem / Que agora
encontrei você / Eu realmente não sei / O que eu fiz pra merecer você”. Hoje
Eu Não Saio Não, a décima segunda faixa, um forró bem suave, de certa forma
antecipa a rotina do mundo pandêmico que viria uma década depois. No todo, o
álbum consegue nos envolver plenamente e cada canção gruda na nossa memória.
ÁLBUNS COLABORATIVOS:
Tribalistas (2002)
“Com Tribalistas”
Nota pessoal: 9,8
(excelente)
Gênero: MPB.
Gravadora: Phonomotor; EMI.
1. "Carnavália"
2. "Um a Um"
3. "Velha Infância"
4. "Passe em Casa"
5. "O Amor é Feio"
6. "É Você"
7.
"Carnalismo"
8. "Mary Cristo"
9. "Anjo da Guarda"
10. "Lá de Longe"
11. "Pecado é lhe Deixar de Molho"
12. "Já Sei Namorar"
13. "Tribalistas"
Comentário: Formado por três artistas (e amigos)
consagrados, Marisa Monte, Carlinhos Brown e Arnaldo Antunes, Tribalistas
foi um sucesso internacional, especialmente na Europe, mesmo sem apresentações
e entrevistas nas grandes mídias, nem shows. Velha Infância e Já Sei
Namorar se tornaram clássicos absolutos da música popular brasileira. O
disco mantém uma atmosfera feliz, leve, romântica, perfumada de nostalgia e
infância. É bem alto-astral, um verdadeiro tributo aos sonhadores, gente de
coração bom, de todos os cantos do mundo. A banda se mantém autêntica em cada
faixa, livre para ser quem é, sem medos – com cada um do trio exercendo o que
prefere, no espaço em que se sente bem. O contraste entre o aveludado da voz de
Marisa e o grave retumbante da voz de Arnaldo, com as percussões criativas e os
versos soltos de Carlinhos, são a principal essência do disco. É viciante e faz
um bem danado. “Chiclete” da melhor qualidade.
Tribalistas (2017)
“Com Tribalistas”
Nota pessoal: 9,6
(excelente)
Gênero: MPB.
Gravadora: Phonomotor, Universal Music.
1. "Diáspora"
2. "Um Só"
3. "Fora da Memória"
4. "Aliança"
5. "Trabalivre"
6. "Baião do Mundo"
7. "Ânima"
8. "Feliz e Saudável"
9. "Lutar e Vencer"
10. "Os Peixinhos" (feat.
Carminho)
Comentário: 15 anos após o primeiro disco do grupo, a
essência dos Tribalistas é a mesma, embora algumas letras sejam mais sócio-políticas.
Na primeira faixa, Diáspora, o tema dos refugiados, tão caro aos nossos
dias, aparece explicitamente. Há um sentimento mais macro, coletivo,
consciente. Ainda assim, a felicidade é predominante. Destaque para Aliança,
maior sucesso do disco no Spotify, que faz o matrimônio de tema e possui uma
das mais belas melodias do grupo. As batidas de Carlinhos Brown continuam
ditando o ritmo, com uma série de instrumentos de percussão – e eletrônicos.
Arnaldo e Marisa mantêm a qualidade vocal e quiçá até melhoram enquanto
compositores. São letras belíssimas. Para encerrar o álbum, Os Peixinhos
não deixa acabar o ar de boa infância e ainda traz, no vocal, a cantora
portuguesa Carminho.
ÁLBUNS AO
VIVO & COLETÂNEAS:
MM (1989)
“Ao vivo”
Nota pessoal: 9,0
(excelente)
Gênero: Ao vivo; MPB.
Gravadora: EMI.
1. "Comida"
2. "Bem Que Se Quis (E Po' Che
Fa')"
3. "Chocolate"
4. "Ando Meio Desligado"
5. "Preciso me Encontrar"
6. "O Xote das Meninas / Severina
Xique Xique"
7. "Negro Gato"
8. "Lenda das Sereias, Rainha do Mar"
9. "South American Way"
10. "(I Heard It Through the)
Grapevine"
11. "Bless You Is My Woman Now"
(feat. Nouvelle Cuisine)
12. "Speak Low" (versão
de estúdio)
Comentário: O disco de estreia de Marisa Monte é,
surpreendentemente, um álbum ao vivo. A única canção de estúdio é a última
faixa, Speak Low. O que mais impressiona é o alcance vocal da artista,
que inicia o disco entre sussurros e gritos rasgados, e o ecletismo: temos,
aqui, clássicos da música popular brasileira, com canções de Tim Maia, Candeia
e Luiz Gonzaga, por exemplo. O Xote das Meninas / Severina Xique Xique
aparece em tom de reggae. Negro Gato, famosa na voz de Roberto Carlos,
também faz presença notável. Na parte final, uma série de músicas em inglês. Em
Bless you is my Woman Now, Marisa divide o vocal com a banda de jazz Nouvelle
Cuisine. O maior sucesso do disco foi a faixa dois, Bem que se Quis,
versão brasileira de E Po' Che Fa’, de Pino Daniele.
Barulhinho Bom (1996)
“Ao vivo”
Nota pessoal: 8,7
(ótimo)
Gênero: Ao vivo; MPB. Gravadora: Phonomotor; EMI.
Disco 1
2. "De Noite na Cama"
3. "Beija Eu"
4. "Give Me Love (Give Me Peace
on Earth)"
5. "Ainda Lembro"
6. "A Menina Dança"
7. "Dança da Solidão"
8. "Ao Meu Redor"
9. "Bem Leve"
10. "Segue o Seco"
11. "O Xote das Meninas"
Disco 2 (em estúdio)
1. "Arrepio"
2. "Magamalabares"
3. "Chuva no Brejo"
4. "Cérebro Eletrônico"
5. "Tempos Modernos"
6. "Maraçá"
7. "Blanco"
Comentário: Trata-se de um álbum duplo. O primeiro e
maior disco é ao vivo, de um show gravado em Recife, Pernambuco; o segundo, por
sua vez, contém sete faixas de estúdio. Como MM (1989), Barulhinho
Bom é eclético e navega bem pelos diferentes ritmos, com alta performance vocal
da cantora. Há covers de Gilberto Gil, Caetano Veloso, Lulu Santos,
entre outros. Com letra da própria Marisa, duas canções – ainda do primeiro
disco de estúdio, Mais (1991): Beija Eu e Ainda Lembro. De
outros discos da cantora, Segue o Seco, Ao Meu Redor, Bem Leve
e Dança da Solidão também se fazem presentes ao vivo. No todo, o álbum é
uma experiência musical deliciosa. Destaque para a polêmica capa, feita por Carlos
Zéfiro, célebre ilustrador de HQs eróticas.
Infinito ao Meu
Redor (2008)
“Ao vivo”
Nota pessoal: 8,5
(ótimo)
Gênero: Ao vivo; MPB.
Gravadora: Phonomotor; EMI.
1. "Infinito Particular"
2. "Universo ao Meu Redor"
3. "Carnavália"
4. "Aconteceu"
5. "Pernambucobucolismo"
6. "Alta Noite"
7. "Mais Uma Vez"
8. "Pedindo Pra Voltar"
9. "Não é Proibido"
Comentário: Publicado como CD, show em DVD e
documentário, o disco apresenta 9 faixas da turnê de divulgação dos álbuns
lançados simultaneamente em 2006: Infinito Particular e Universo ao
meu Redor. É uma celebração da mistura entre esses dois trabalhos. As três
últimas canções, no entanto, são inéditas. Menos completo (ou melhor, mais
restrito) que os dois últimos CDs ao vivo, este trabalho tem o mérito de nos
apresentar as novas músicas em versão de palco – e faz isso muito bem. O documentário
é um complemento interessante e nos leva para dentro da rotina de shows da
artista.
Verdade, uma
Ilusão (2014)
“Ao vivo”
Nota pessoal: 8,7
(ótimo)
Gênero: Ao vivo; MPB.
Gravadora: Phonomotor, Universal Music.
1. "O Que Você Quer Saber De Verdade"
2. "Descalço no Parque"
3. "Arrepio"
4. "Ilusão"
5. "Depois"
6. "Amar Alguém"
7. "Diariamente"
8. "Infinito Particular"
9. "E.C.T."
10. "De Mais Ninguém"
11. "Dizem (Quem Me Dera)"
12. "Lencinho Querido (El Panuelito)"
13. "Sono Come Tu Mi Vuoi"
14. "Ainda Bem"
15. "Verdade, Uma Ilusão"
16. "Gentileza"
17. "Não Vá Embora"
Comentário: Lançado junto ao show audiovisual, em DVD
e Blu-ray, este disco ao vivo nos imerge na turnê de 2012-2013 da cantora, com
faixas do último e aclamado disco de estúdio, O Que Você Quer Saber de
Verdade (2011), além de sucessos anteriores, como Diariamente, do
primeiro álbum, Mais (1991). Há, portanto, uma setlist recheada de
canções de toda a carreira de Marisa, tudo tocado e cantado com a paixão da
artista. Um diferencial é o som da imensa empolgação do público, agregando à
experiência.
Coleção (2016)
“Coletânea de faixas”
Nota pessoal: 9,0
(excelente)
Gênero: MPB.
Gravadora: Phonomotor, Universal Music.
1. "Nu com a minha música"
(feat. Devendra Banhart e Rodrigo Amarante)
2. "Cama (Uma Palavra)"
3. "É doce morrer no mar"
(feat. Cesária Évora)
4. "Carinhoso" (feat. Paulinho
da Viola)
5. "Alta noite" (feat. Arnaldo
Antunes)
6. "A primeira pedra" (feat.
Gustavo Santaolalla)
7. "Dizem que o amor" (feat.
Argemiro da Portela)
8. "Ilusion (Ilusão)"
(feat. Julieta Venegas)
9. "Esqueça"
10. "Chuva no mar" (feat. Carminho)
11. "Fumando espero" (feat.
Gustavo Santaolalla)
12. "Volta meu amor"
13. "Waters of March"
(feat. David Byrne)
Comentário: Com o passar das décadas, Marisa Monte
gravou músicas para filmes e shows, além de integrar faixas colaborativas
isoladas nos discos de outros artistas. Coleção reúne algumas dessas
canções. Portanto, não é um álbum conceitual, como os outros. É uma coletânea,
com cada faixa funcionando isoladamente. Cada música, aqui, tem seu brilho
particular e não peca em nada na qualidade. Marisa divide o vocal com o velho
amigo Arnaldo Antunes, a cantora portuguesa Carminho, David Byrne do Talking
Heads – com uma versão bilíngue de Águas de Março, do Tom Jobim –, entre
outros. Um destaque acalentado é o clássico Carinhoso, de Pixinguinha e
João de Barro, onde a cantora faz dueto com Paulinho da Viola.
Tribalistas Ao
Vivo (2019)
“Ao vivo / com Tribalistas”
Nota pessoal: 9,6
(excelente)
Gênero: Ao vivo; MPB.
Gravadora: Phonomotor Records, Altafonte.
1. "Tribalistas"
2. "Carnavália"
3. "Um Só"
4. "Vilarejo"
5. "Anjo da Guarda"
6. "Fora da Memória"
7. "Diáspora"
8. "Um a Um"
9. "Ânima"
10. "Velha Infância"
11. "É Você"
12. "Carnalismo"
13. "Aliança"
14. "Até parece / Não é Fácil"
15. "Sem Você"
16. "Lá de Longe"
17. "Lutar e Vencer"
18. "Universo ao Meu Redor"
19. "Infinito Particular"
20. "Paradeiro / Consumado"
21. "Amor I Love You"
22. "Depois"
23. "Trabalivre"
24. "Passe em Casa"
25. "Já Sei Namorar"
Comentário: Gravado em São Paulo, em meio à turnê dos
Tribalistas, o disco reúne os maiores sucessos do grupo – e alguns da carreira
solo de Marisa. Histórico, pois a banda só veio a realizar shows com o
lançamento do segundo álbum de estúdio, 15 anos após a estreia. Os fãs estavam
em polvorosa, ansiosos. E isso se reflete no show, com um oceano de vozes
acompanhando o trio em cada verso, notadamente os clássicos. Arrepiante. Além
disso, é o maior disco da discografia da cantora, com 25 faixas.
Cinephonia (2020)
“Coletânea de gravações / ao vivo”
Nota pessoal: 8,2
(ótimo)
Gênero: Ao vivo; MPB.
Gravadora: Sony.
Memórias (2001)
1. "Eu Te Amo, Eu Te Amo, Eu Te Amo"
2. "Arrepio"
3. "Perdão Você"
4. "O Que Me Importa"
5. "Para Ver as Meninas"
6. "Água Também é Mar "
7. "Enquanto Isso"
8. "Ontem ao Luar"
9. "Paradeiro"
10. "A Sua"
11. "Acontecimento"
12. "Gentileza"
13. "Não é Fácil"
14. "Eu Sei (Na Mira)"
15. "Tema de Amor"
16. "Não Vá Embora"
17. "Amor I Love You"
Hotel Tapes (1996)
1. "Magamalabares"
2. "Vide Gal"
3. "Chuva no Brejo"
4. "A Menina Dança"
5. "O Mistério do Planeta"
6. "Eu Sou o Caso Deles"
7. "Tempos Modernos"
8. "Cérebro Eletrônico"
Princípios (1989 - 1992)
1. "These Are the Songs" (feat.
Ed Motta)
2. "Eu não sou da sua rua"
3. "De noite na cama"
4. "Você não serve pra mim"
5. "Não quero dinheiro"
6. "Volte para o seu lar"
Comentário: Cinephonia é mais do que uma
coletânea de faixas; é, na realidade, uma coletânea de gravações ao vivo,
imagens, partituras, fotos. E uma experiência interativa. Nas palavras da
artista, em seu site pessoal: “Assistir, escutar, ter tudo isso acessível foi
fundamental para que hoje eu possa colocar ao alcance do público esse material
que chamei de Cinephonia. Cine (movimento/imagem) e Phonia (som). Os
sons das imagens”. Para a presente resenha discográfica, fiz uso somente do
material sonoro. É um material de ouro para os fãs, contendo três obras: Memórias
(2001), show da turnê do terceiro álbum de estúdio, com 17 faixas; Hotel Tapes (1996), gravado na Floresta da
Tijuca, aos pés do Cristo Redentor, com amigos, como os Novos Baianos; e Princípios
(1989 - 1992), EP ao vivo, com participação de Ed Motta.
Discografia
completa da musicista:
Álbuns de estúdio
2011
– O Que Você Quer Saber de Verdade
2006
– Universo ao Meu Redor
2006
– Infinito Particular
2000 – Memórias, Crônicas e Declarações de Amor
1994 – Verde, Anil, Amarelo, Cor de Rosa e Carvão
1991 – Mais
Álbuns colaborativos
2017
– Tribalistas (com Tribalistas)
2002
– Tribalistas (com Tribalistas)
Álbuns ao vivo & coletâneas
2020
– Cinephonia (coletânea de gravações / ao
vivo)
2019
– Tribalistas Ao Vivo (ao vivo / com
Tribalistas)
2016
– Coleção (coletânea de faixas)
2014
– Verdade, Uma Ilusão (ao vivo)
2008
– Infinito ao Meu Redor (ao vivo)
1996
– Barulhinho Bom (ao vivo)
1989
– MM (ao
vivo)
FONTES:
Todos os álbuns acima, em negrito; Spotify; Wikipedia; Revista Rolling Stone;
Site
oficial: marisamonte.com.br/pt/musica/discografia
Entrevista
de Marisa Monte para o Programa do Jô em 25 de novembro de 2016. Disponível em:
globoplay.globo.com/v/5475726
Documentário Infinito Ao Meu Redor (2008), de Vicente Kubrusly.
Nenhum comentário:
Postar um comentário